Ungkarl tävlande ansluter sig till en etablerad arketyp i den offentliga medvetenheten: den vapid guldgrävare som behöver en man för att göra sitt liv komplett. De flesta av de kasta medlemmarna som visar tävlande antog en viss talande stil: monotont, med långsträckta avslutande stavelser och mycket stångsteg, i linje med rösten i samband med "ditzy" -flickor idag. Men värd Jessica Chastains tolkning var något annorlunda: hennes röst hade en högre tonhöjd och lite mer musikalisk-mer AMC än ABC. Även om det låter gammaldags, var det tydligt igenkänt som en del av ett bibliotek med röster som kvinnor har dragit från under åren för att spela dumma, sappy eller simma kvinnor.
En version av denna röst har funnits sedan ljudet träffade film och på ett sätt sedan lite tidigare. Skådespelerskor i den tidiga filmen spelade mestadels damsels i nöd eller vidsträckta unga kvinnor, och vid den tid som talkies tog över, blev kvinnor fortfarande porträtterade som mindre headstrong, mer head-in-the-clouds. "1920-talet hade ett allvarligt fall av cutesna", noterar Max Alvarez, en New York-baserad filmhistoriker. "Det finns en utbredning av barnsliga kvinnor i den populära kulturen [vid tiden] ... Girisiska figurer, flickaktigt mode, flickaktigt beteende." Tillsammans med dessa flickaktiga figurer kom en flickaktig röst-högklackad, lite andning och en liten bit osäker, tydlig i Clara Bows poutypurr och till och med Betty Boops singsong.
Strax efter tillkomsten av ljudet i biografen blev de skrymmande flapparna av 20-talet förskjutna till stödjande tecken - "Gangsterens moll, cocktail servitrisen", säger Alvarez. Musicals of the era, säger Alvarez, var bastioner av dessa typer av klokt sprickande knäckiga sidekicks. "Något med en bakåtriktad Broadway-inställning, du kommer att hitta dessa kvinnor." De talande rösterna som fyllde filmens körlinor var fortfarande barnsliga som i årtiondet innan men började visa tecken på den moderna "sexiga bebisrösten": lite andas, lite nasal, och med färre hårda konsonantljud.
Ledande damer som Katharine Hepburn och Lauren Bacall skildrade fejdiga kvinnor genom djupare röster när Amerika gick in i Rosie the Riveter era. Det var inte förrän på 1950-talet, när kvinnor var mindre viktiga i arbetskraften, tog de mjukare rösterna i centrum igen. Och pojke, gjorde de någonsin. "Vi tycker att blondiner är dumma eftersom vi tenderar att tänka på Jean Harlow och Marilyn", säger Alvarez. Trots att Marilyn var berömd av 30-talets siren Jean Harlow, har hennes bubblare, andfådd talande stil - framförallt hennes odödliga överlämnande av "Grattis på födelsedagen" - ett stränglag på rösterna som brukar beteckna "sexig men inte så smart. ”
Betty Boop. Moviestore Collection Ltd / AlamySkådespelerskor som Ann Margret och Jayne Mansfield förökade sig bra in i 60-talet. Den högre tonhöjden som hade varit standard för "dumma" hängde tillbaka när den sexuella revolutionen tog tag i, men det kunde fortfarande höras i föreställningar som Goldie Hawn på Skratt-I. Sakerna hade inte förbättrats mycket på 1970-talet. "Kvinnornas rörelse har ingen inverkan på Hollywood eftersom filmerna handlar om manlig oro," säger Alvarez. TV var inte mycket bättre - även om stjärnor som Farrah Fawcett sparkade röv på Charlies änglar, de talade fortfarande mest i disarmingly höga, mjuka röster.
Den onaturliga höga tonhöjden som används över åren är alltså en avledningstaktik, säger professor Lingvistik vid UC Berkeley, Robin T. Lakoff. Ljud "maskulin" uppmanar ofta löjligt, så, om de gör det medvetet eller undermedvetet, kan dessa hyperkvinnliga, barnsliga röster och sättelser i samband med o seriösa kvinnor vara resultatet av att de överkorrigeras för att avvärja kritik. "Jag vill inte att du ska tro att jag är svår," säger Lakoff. "Att sätta på" S "[ljud] och slå det är svårare än om du lägger tungan lite tillbaka."
Det är också viktigt att notera att skådespelerskaerna kastade som wisecracking sidekicks eller tawdry sex maniacs var generellt kunniga och intelligenta i verkliga livet. "Många av dessa kvinnor ... var tvungna att vara vuxna i en mycket ung ålder", säger Alvarez. Många tidiga filmstjärnor kom från arbetarklassbakgrunder, skickade för att stödja sina hushåll när deras föräldrar såg sin talang. Mary Pickford var en whip-smart dealmaker i Hollywood, säger Alvarez, men ständigt gjordes som "en irriterande, barnlig waif". Marilyn Monroe deltog famously i den prestigefyllda skådespelarens studio för att finpussa hennes hantverk och Gloria Grahame, typecast som en sexkattunge i 40-talet var barnet till en brittisk scenstjärna som utbildade henne i traditionell stil.
Ann Margaret. Pictorial Press Ltd / AlamyRösten vi nu känner igen som "ditzy" - den som genomträngde Ungkarl sketch-får sin början i "Valley Girl" sångtrenderna på 80- och 90-talen. Valley Girl-röst är mer naturligt, men balanseras fortfarande med Monroes angelägen-att-vänta disposition, vilket resulterar i den mycket lurade "uppspänningen" - tendensen att sluta meningar på en högre intonation, hur amerikanska högtalare gör med frågor - och guttural buzz gjord genom att släppa rösten till det lägsta registret, kallad "vokal fry."
"Jag förstår inte varför människor oroar sig," säger Lakoff av paniken som växer upp varje decennium eller så över förändrade talmönster. Rösten vi associerar med svaga, tråkiga och ditzy-kvinnor har utvecklats, men det kommer allt från samma ställe: Det är ett sätt att avböja potentiell löjlighet genom att hävda - ibland aggressiv - femininitet. "Många gånger är det inte att kvinnor säger," Okej, jag behöver inte transportera det här bagaget längre med mig, jag kommer att prata [på ett sätt som är] naturligt, men istället ersatte de en form av flickaktighet, ladylikeness för en annan, säger Lakoff. Även om Kim Kardashians stämningssteg är långt ifrån Marilyn Monroes andning, är syftet fortfarande detsamma. "Vad folk inte vill höra är det fortfarande med oss", säger Lakoff. "De vill ändå behaga och de vill inte skrämma."