När Angus Vail, en musik- och konstutrymmeansvarig, tänker på att återuppliva Shakespeare, fokuserar han inte på "vem" eller "vad" så mycket som "var". Själen i dessa odödliga lekar, anser Vail , uttrycks bäst i den första miljön där de någonsin visades: en utomhus-teater där du kan regna, spotta eller spillas och publiken och spelarna är praktiskt taget nära nog att röra.
Hans nuvarande projekt, Container Globe, syftar till att återfå denna gamla teaterupplevelse, men med hjälp av material och plats skulle Shakespeare sannolikt inte känna igen: en massa återanvända containrar, staplade ovanpå varandra i en tom sats i Detroit.
En konjektuell rekonstruktion av den ursprungliga Globe Theatre. Groundlings stod i gården (märkt "B"). C. Walter Hodges / Folger Shakespeare Library / Public DomainLiksom de flesta, introducerades Vail till Shakespeare någon gång runt gymnasiet, när hans lärare hade klassen lyssnar på Antony och Cleopatra på en vinylrekord. "Jag var uttråkad att tårar", säger han. Han gick inte in i det förrän år senare, på 1980-talet, när han bodde i London och började frekventera Royal Shakespeare Company's standby-linje. "Du skulle betala fem quid, och gå in och se Jeremy Irons, eller Anthony Hopkins," säger Vail. "Jag blev lite av en Shakespeare-nörd."
Efter 1997 bytte han sitt beskydd till Londons nyöppnade Globe: en nedskalad rekonstruktion av den ursprungliga Globe Theatre, där många Shakespeare-skådespelar premiär och där hans teaterbolag, Lord Chamberlain's Men, var bosatt. Den nya världen, som den gamla, är utomhus, med liten separation mellan spelarna och publiken, eller mellan både och omvärlden. En duva, säger Vail, en gång strutted och fretted över scenen rätt i tiden med Macbeths Act V soliloquy. En riktig storm kom ibland i Tempest.
Någonting klickade på. "Att se Shakespeare i världen är verkligen annorlunda," säger han. "Det gör du inte Liten by står på ett stadium och går "Att vara eller inte vara?" ut i mörkret ... publiken blir nästan en del av åtgärden. "En hög-energi-show på den nya världen kan ha 600 personer precis i närheten av scenen, dricka öl och guffawing på skådespelarna, inte till skillnad från 1700-talets" groundlings " "Vem betalade ett öre att stå på gården av den ursprungliga teatern och ropa under svärdfesten.
Container Globe utsida kommer att täckas i metallnät för en viss mängd väderskydd. Jonathan Go / Container Globe"Det blir kaotiskt," säger Vail. "Mer levande, mer interaktiva, mer viscerala, mer kick-in-the-balls. Jag sa, "Helig skit! Det här är som punkrock. ' Du ser aldrig samma prestanda två gånger. "
Omkring 2012 inspirerade denna parallella Vail-som älskar punk nästan lika mycket som han gör Shakespeare-för att börja arbeta med att föra en teater i Globe-stil till USA. (Den punk sak har också drabbats tungt av branding insats. När Vail gav en TEDx Talk om Container Globe förra året, bar han en Ramones-esque t-shirt, med bandmedlems namn ersatt av "HAMLET", "LEAR, "" MACBETH "och" OTHELLO. ") Han har valt en plats i Detroits Highland Park, med citat av stadens industrihistoria, ekonomiska återhämtningsinsatser och nuvarande konstnärlig renässans.
En återgivning av en Container Globe punkshow. Jonathan Go / Container GlobeVail vet att ingen av hans mål - att göra Shakespeare relevanta för den moderna eran och att bygga ett offentligt utrymme från fraktbehållare - är särskilt unikt. Men kombinationen, insisterar han, är mindre zeitgeisty än den är serendipitous. Scenen på den ursprungliga Globe-teatern var 42 meter lång och en vanlig stor fraktbehållare är 40 meter.
Under tiden är en mindre fraktbehållare 20 meter lång, rätt storlek för sittplatser galleri. Eftersom dimensionerna är ute, innebär det att bygga teatern helt enkelt innebär att större och mindre behållare finns i olika staplar, som byggstenar. "Det råkade bara fungera så," säger Vail. "Behållargudarna har ansett det så."
Just nu är projektgruppen i färd med att tillverka behållarna. Den faktiska byggnaden kommer att inledas under våren, följt av, förhoppningsvis, de första föreställningarna. Som planering och prototypning fortsätter, säger han, att andra händelser har uppstått: behållarnas korrugerade ytor visar sig vara bra på både reflekterande och diffunderande ljud, avundsvärd akustiska egenskaper för en teater. Den ursprungliga världen var byggd med virke räddade från en annan teater; Container Globe kommer att innehålla använda behållare, förvandlade till deras nya liv av den lokala artisten Ferrous Wolf.
En tidig modell av Container Globe, bestämt att inte skala. Jonathan Go / Container GlobeContainrar erbjuder också några fördelar som den ursprungliga och nya Globes saknar, säger Vail. Jämfört med andra byggmaterial är de ganska billiga, besparingar som teatern sedan kan vidarebefordra till kunder. (De billigaste platserna kommer naturligtvis att ligga helt uppe i fronten.) Deras modularitet möjliggör fysisk omkonfiguration och bärbarhet, något som Vail hoppas utforska om han, som han planerar, hamnar på att bygga mer Container Globes i flera städer.
Deras estetiska slår honom också som mer neutral, vilket möjliggör olika typer av prestanda. "Vi kan få det tänt ett sätt och det blir en galen Thunderdome, som Galna Max," han säger. "Vi kan tända det på ett annat sätt och få det att se mycket mer klassiskt ut." Andra teatrar, säger han, är mindre kameleontiska: "Det är väldigt svårt att göra en dödsmetallshow i en träklot." Kanske är det anledning att bygga en ny ett.