"Seara", som varelsen heter, har gått med i Yamada på sina dagliga utflykter i nästan 12 år, och åldern börjar visa sig i sin mattade päls och matta svarta ögon. Yamada säger att tanken att skapa Seara kom till honom i en vision när han hittade en gammal päls bredvid en dumpster. Från den förkastade pälsen och en blandning av fauxdjur delar Seara föddes, och sedan dess besökte hon regelbundet Coney Island-vattnet, där Yamada chattar och poserar för fotografier med nyfikna beachgoers.
Parens äventyr är odödliga på nätet. En snabb Google-sökning av de två ger hundratals bilder märkta med Takeshi Yamadas upphovsrätt: Yamada och Seara kör tunnelbanan. Yamada och Seara äter sushi. Yamada håller en bejeweled Seara på stranden, ser ut strängt under hans svarta Fedora bredvid gruppen efter en grupp leende bikiniklädda kvinnor. "The paparazzi", förklarar Yamada.
"Jag tar inte Seara ut, hon tar mig ut", säger Yamada. Deras utflykter möts ofta med glädje och nyfikenhet. "När jag arbetar med Seara är jag osynlig," säger han. "Folk frågar mig alltid," Är det riktigt? ""
Seara får uppmärksamma Yamadas skapelser, men hon är knappast hans enda arbete.
Yamada bor i hans trånga två sovrum East New York lägenhet bland en förtrollande samling nyfikna varelser av sin egen fabrikation. Där kommer du att upptäcka ett bisarrt menageri av multikopade mutanter, enorma mytiska djur, pintstora barn och resterna av flera rymdsignaler, liksom staplar på staplar av dukar fyllda med surrealistiska självporträtt och scener av mytisk krigföring.
Yamada och hans konstverk bodde en gång i Coney Island, i konstnärens tidigare Museum of World Wonders, tills orkan Sandy slog in 2012. Efter orkanen orsakade irreparabel skada på Yamadas galleri och hem, flyttade han längre inåt i landet tillsammans med hans konstverk, som utan ett galleri, har blivit en samling av tysta men egendomliga housemates.
Yamada är ingen främling att dela sitt hem med varelser av enstaka natur. Han har fyllt sina sovrum med taxidermiska husdjur sedan han var ett barn som bor i Osaka, Japan. När han var sex år gammal hade han sammanställt en massiv samling staghåriga skalbaggar och tvåhögiga ödlor och ormar.
Det var denna förkärlek för konst och taxidermi som ledde honom till Förenta staterna 1983, där han började studera vid California College of Arts and Crafts i Oakland. Därifrån arbetade han på scenuppsättningar och storskaliga väggmålningar i nöjesparker och teatrar, tillsammans med sitt eget kända konstverk, tills han flyttade till New York år 2000.
Yamadas konstverk är lika roligt som det är skrämmande, och konstnären presiderar sin samling som en glad Frankensteinian ringmaster. Hans showmanship återspeglas i hans regelbundna utflykter med Seara, som han anser vara ett grundläggande uttryck för sitt arbete som konstnär.
"Konstnärens jobb skapar inte konstverk", säger Yamada. "Det skapar en konstnärlig upplevelse i människors hjärnor och hjärtan."
Mycket av Yamadas arbete är en makaber omfördelning av förbiseenden. Hans konst lånar ofta från vardagens vanliga vardag. En pillerflaska i sitt sovrum är fylld med ett års värde av naglar: "Mina naglar", säger han, "en bra konstförsörjning." Han har använt nagelklippningar i sitt konstverk i det förflutna, de är bevisade i den spikiga, texturerad hud av den lilla shriveled merchildkroppen.
Andra återanvända element i Yamadas arbete är de försiktigt beredda rester från måltider på sina favoritrestauranger. En närmare granskning av en av Yamadas enorma monster visar att dess horn är elektriska gröna och svarta målade krabba klor: rester från en middag för länge sedan. I vindruken i Yamadas lägenhet stryker en samling benen tyst i en klar plastkål-fläskben, förklarar Yamada, som senare används i ett halsband han planerar att ha på sig.
Yamada bär mycket av hans konstverk. Han har skapat en samling utsmyckade guldfärgade krabba- och hummerklor som han ofta bär som ett tillbehör till hans overdådiga utomhusklädsel. Typiskt lämnar konstnären sitt hus klädd i en tredelt 1940-stildräkt, en lacey cravat, en färgrik ram och en av hans många hattar: toppmössor för helgerna och under veckan, en Fedora.
Yamada säger att hans sätt att klä sig är en del av hans personliga filosofi, och han önskar att andra skulle följa sitt exempel. "Jag skulle vilja se fler män klädd i kostymer och fler kvinnor som bär aftonklänningar", säger han.
"Varför klär folk sig så dåligt när de går ut?" Frågar han: "Du är huvudpersonen, stjärnan i ditt eget liv, så varför klä dig? När du går ut ska du visa dig själv så gott som möjligt. Även om du går till McDonalds, borde du klä dig. "
Denna förkärlek för sidantryck är grundläggande för Yamadas självbilds-fråga Yamada om han anser sig vara en konstnär och han scoffs.
"Jag är inte en konstnär," säger han, "jag är konst."