Som en fjädrande och skarp-witted ballerina-writer, kände Le Clercq en eller två saker om att borsta själv och trycka på. Upptäckt av den legendariska koreografen George Balanchine (som hon senare giftes) började Le Clercq utföra professionellt medan hon fortfarande var student. Hon gick med i den ryska emigrantens troupe, nu känd som New York City Ballet, och tog rollen in Eftermiddagen av en Faun, La Valse, och andra älskade balletter som fortfarande utförs idag.
Vid en anmärkningsvärd mars av Dimes välgörenhetsutställning spelade Balanchine en olycklig karaktär, "Polio", medan hans elev spelade sitt olyckliga offer. Denna prestation skulle vara en fotnot i ballerinas biografi om det inte var för det som skulle komma: På toppen av sin karriär, under turen i Köpenhamn, Danmark, upprepade Le Clercq polisen poliserat plötsligt. Vid 27 års ålder kunde hon inte längre dansa och sjukdomen fick henne att använda rullstol fram till hennes död år 2000 från lunginflammation.
Efter en strikt rehabilitering och avveckling av hennes nya sätt att vara i världen satte Le Clerq fram ett ambitiöst projekt, nämnden Ballettkockbok. Trots att hon inte hade en formell kulinarisk träning, lät Le Clercq återställa sin tid i köket. I brev till vänner delade hon minnen av hennes senaste måltider och planerade menyer för henne och Balanchines utarbetade sammankomster. Med uppmuntran från Balanchine skrev hon 424-sidiga boken under flera år. Utgiven 1967 innehåller boken kapitel av Amerikas första prima ballerina och Balanchines tredje fru Maria Tallchief, brittisk koreograf Sir Frederick Ashton, confidante och koreograf Jerome Robbins, Rysslands superstjärna Rudolf Nureyev och över 50 andra armaturer.
I bokens dussintals kapitel erbjuder Le Clercq engagerande berättelser genom en skarp lins om dansarnas palats och quirks. Till exempel föredragte Balanchine en väskad surkål till konserverna i burk. "Burkarna är inte dödliga, han föredrar bara den andra," författar författaren lekfullt. Under tiden svor Jacques d'Amboise, Tannys frekventa partner, av sin "Real S.O.S. Fyllning. "Det bestod av tre lager med porslin med korv, ostron och mer korv. I hans "Räkor Sneden" erkände Robbins att han åt skalen och allt.
Framsidan av Le Clercqs kokbok. Heder av Meryl RosofskyDess sidor avslöjar också det färgstarka sättet dansare närmar sig prestanda. Det beskriver hur en post-show ritual för kubansk idol Alicia Alonso inkluderade en avkopplande cocktail och två timmar senare en biff. Suzanne Farrell, en dansare en generation under Tanny, reste med en pappa-mâché-katt med ett öra saknad som en lycka till charm. En av Le Clercqs samtidiga, Melissa Hayden, en gång elbowed sig i solar plexus så hårt att hon gick ut under ett dramatiskt ögonblick i Duellen vid Londons Convent Garden, en anekdot som föregår hennes recept på fylld kål. Författaren beskriver det som "en knockout av ett recept som är värd en rubrik."
Trots The Ballet Cook Books triumf i sketching mänskligheten inom dessa större än livet karaktärer, uppfattas balett ofta ofta som högkryp, tråkig och gåtfull av många. Den långvariga tron att dansare har ohälsosamma matvanor hjälper inte heller. Men Le Clercqs bok hjälper demystifiera dessa antaganden samtidigt som de erbjuder ett fönster i de eklektiska liven hos dansens mest älskade figurer.
Trots att Le Clercq och Balanchines äktenskap fizzlade ut några få år efter bokens släpp, och så småningom gick ut ur tryck, har dess historier levt på författarens vänner, tidigare kollegor och nyfikna ballettfansare. Men under de senaste åren, The Ballet Cook Book sig själv har genomgått en återuppkomst, till stor del på grund av insatser av utbildare, författare och matlärare Meryl Rosofsky. Hon undersökte boken som en 2016-kamrat av Centrum för Ballett och Konst, och leder för närvarande samtal och föreläsningsdemonstrationer på det i hela New York City.
Rosofsky fick först vinden av The Ballet Cook Book innan den äter en middag för balletthistoriker Jennifer Homans, som skrev en biografi av Balanchine vid den tiden. "Jag hade nyligen lärt mig från [New York City Ballet-chef dansare] Jared Angle som Balanchine älskade att laga mat", säger Rosofsky via email. "Detta gav mig en idé att undersöka sina favoriträtter eller recept att göra för denna middag." Den kvällen nådde kvinnorna på Balanchines blini med kaviar, en flundra med georgisk koriander sås, kasha med svamp och Gogl-Mogl, en maträtt som Rosofsky beskriver som en "rysk Custard Balanchine återkallad fondly från sin barndom."
Hennes forskning i Balanchines recept ledde henne till att lära av Le Clercqs The Ballet Cook Book, för. "Att ha [upptäckt] ett kompendium som detta, så vittigt och varierat, var ett glödlampa ögonblick", säger Rosofsky. Hon insåg att detta "var ett mycket viktigt dokument - inte någon gammal kokbok från hyllan."
Läraren skedde också under 2012-2013 The Ballet Cook Book middagsserie, ledd av konster och kulturförfattare Ryan Wenzel och bakande entusiast Susan LaRosa. Den sexdelade serien ägde rum i LaRosas Brooklyn hem, med varje evenemang centrerad på en dansares kapitel från The Ballet Cook Book. Måltiderna utfördes i stor utsträckning av den förra New York City Ballet-solisten Antonio Carmena, en dansare som kände sin väg runt ett scen och ett kök. "Jag gick alltid till köket och ville prata med min mamma medan hon lagade mat," säger Carmena, vars kärlek till matlagning började i hans hemland Spanien. "Jag skulle lära mig genom att titta på henne."
Attraheras till den fina balansen mellan teknik och kreativt uttryck som båda övningarna krävde, ingick Carmena i en kurs på franska kulinariska institutet för att kväva sin rastlöshet samtidigt som han återhämtade sig från en dansskada. Carmena var särskilt lockad till oväntan av kokbokens recept, som Diana Adams södra stekt kyckling i kärnmjölksskedbröd. Adams, som Wenzel påpekar, "var känt för att visas i modernistiska Balanchine-mästerverk som var skarpa, snygga och enkla." Dessutom visar kokboken en sida av dessa dansare som du inte normalt hör om ", säger Wenzel . "Det humaniserar dessa monumentala figurer."
Tanaquil Le Clercq i La Valse, koreografi av George Balanchine © George Balanchine Trust. Walter E. OwenDansarnas berättelser slog dock Wenzel och Carmena mest. Inom sina sidor ligger berättelser om den sena franska dansaren Violette Verdy, som växte upp och tränades av stearinljus i Nazi-ockuperade Frankrike. Konstnären fortsatte att laga henne maman s recept när du reser i USA, reser med vitlöksklyfta i resväskan. Till denna dag äter Harlems inhemska Arthur Mitchell sitt modermors ärter 'n' risrecept varje nyårsafton. Och en anekdot påminner om hur Allegra Kent en gång tog tillbaka Wil Wright's Ice Cream på ett plan (via frysfack) från hennes infödda Kalifornien för sin familj.
Som Carmena beskriver, är många av recepten inte för nybörjare kockar. De är heller inte för svaga i hjärtat: Massor av smör, bouillon och tung grädde gör stora framträdanden i kokbokens rätter. Andra recept innebär också gammaldags teknik. Till exempel Balanchine s kulichi, en traditionell ortodox påskbröd, kräver 45 till 60 minuter dedikerad knådning. Andra är ganska potenta. Såsom Le Clercq skrev skrivet i receptet för sin "stora mormor Blackwells Eggnog": "Skeden står upprätt som den ska men som får dig att falla ner som du inte ska."
Tucked in mellan dekadent rätter som Kent's Glass Cake och Verdy's quiche lorraine, man finner också mat, prylar och matlagningsteknik som fortfarande finns i mode idag. Balanchine innehöll flera olika inlagda champinjoner recept, för en sak. Och den före detta New York City Ballet-chefen Edward Villellas italienska mor, som var en hälsosnöt, använde en tryckkokare för att förbereda ekologiska grönsaker från en specialaffär som de skövlade mil från deras Long Island City-hem.
Vid första ögonkastet, The Ballet Cook Bookrecepten kan inte tyckas resonans med en ny generation som är krossad i den rena ätningsrörelsen. Ändå är Le Clercqs piquantprosa vad som drar läsare in, oavsett deras ålder eller kulinariska preferens. "Hon var ganska före sin tid", säger Rosofsky. "Du känner dig som [de] delar tips och tekniker med dig över kaffe. Det är disarmingly personligt och intimt. "I en berättelse beskriver Le Clercq hur hon anslöt en Chemex i hopp om att slutligen brygga den perfekta koppen kaffe. Hemligheten - eller så hon och Balanchine hoppades - var en 10,5-tums anklet socka säkrad av hårnålar som filtret.
Vad som är extraordinärt om Le Clercqs bok är hur det erbjöd ett intimt fönster i livet för gyllene era dansare från 30-talet -60-talet, som inte var nästan lika tillgängliga för allmänheten som dagens mediakunniga artister. "Ballerinas vid den tiden var lite mer på en piedestal än de är idag ... om du läser till exempel [Alexandra] Danilovas memoir talar hon om hennes idé om en ballerina och hur du har det här ansvaret för din publik att vara lite ovanför och borttagen, och att alltid vara glamorös ", säger Holly Brubach, författare till Choura: Memorierna av Alexandra Danilova, och vem skriver en kommande biografi om hennes vän Le Clercq. "Tanny var en habinger av en ny typ av relation mellan en ballerina och hennes publik."
Le Clercqs relativitet har lockat alla typer av läsare, dansare och icke-dansare. Så mycket att trots att det bara finns tillgängligt på sekundära marknader är efterfrågan på boken hög. (För sex år sedan köpte både Rosofsky och Wenzel kopior till omkring 75 dollar och använde utgåvor som idag säljs för upp till $ 600.) Rosofsky arbetar lyckligtvis med att föra den lagrade boken tillbaka till tryck. Till sist har hon planer på att penna en ny balettkockbok med dagens historier och recept av dansare. "Jag tror det The Ballet Cook Book förtjänar uppmärksamhet och omfamnar allt det representerar, säger Rosofsky. "Det är fortfarande en anmärkningsvärd levande bok idag. Det är inte bara en tidskapsel. "
Gastro Obscura täcker världens mest underbara mat och dryck.
Anmäl dig till vår email, levererad två gånger i veckan.